Когда ты отдыхаешь в различных отелях - неважно, Египет это или Мальдивы, - то замечаешь, что там отдыхает очень много туристов, а дл них выступают различные музыканты. Но требования к ним, как правило, одинаковые.
Итак, мы расскажем, каким вы должны быть музыкантом, если хотите выступать в отелях. Прежде всего, вы должны забыть свою гордость и перестать бить себя в грудь - здесь нет такого понятия как музыкант, и каждый, кто отсюда уезжает, научившись играть на гитаре, уедет с твердым пониманием этого. Все, что надо гостинице - это именно развлечения для туристов, и вас будут сгибать в этом направлении.
Если вы думаете, что вы звезда и изюминка программы, то ошибаетесь - таких как вы тысячи людей, которые каждый день встают на коврик директора, и никто не станется просить остаться именно вас. Так что у вас будет два варианта - ехать искать другую работу или же все-таки остаться, подстроившись под местный уклад. Трудно, но что делать.
Кстати те, кому это в итоге удалось, смогли заработать неплохие деньги, в конце концов показать свой потенциал и пробиться выше. Но важно помнить - тише едешь, соответственно, и дальше будешь. Не стоит мечтать о заоблачных высотах, лучше думать о реальных и сметных вещах, например, о репертуаре. Что касается репертуара, каждый отель назначает сам. Если вас интересуют апартаменты метро Третьяковская предложит много интересных вариантов с живым исполнением. Но бывают также ситуации, где от исполнителя требуется лишь знание музыкальных инструментов - вы ведь музыкант, а не певец. А на роль певца, вернее, певицы, всегда будет какая-нибудь милая девочка в блестящем платье.
Впрочем, это еще не все. Музыкант должен хорошо разбираться в устройствах и оборудовании, так как здесь не будет никого, кто это будет делать качественно - то есть в отелях нет своих режиссеров по звуку, поэтому вам придется обучаться и обучать других, а лучше не раскрывать секретов и оставаться единственным богом музыки. Поверьте, так быстрее и проще стать незаменимым, что вам и нужно для хорошего и стабильного заработка.
А теперь перейдем не к главному, но имеющему место быть - общительность. Первое время придется всем улыбаться, но только сначала, а потом все это сможет сгладиться, и вы уже в праве будете диктовать свои требования. Если вас интересуют отели Черкизовская предоставит различные идеальные варианты для жилья и работы. Но настоящий заработок на этом поприще лучше и искать за границей. Удачи!
Арфа – очень древний инструмент с завораживающим звуком, она была изобретена еще за несколько веков до начала нашей эры. И кто мог подумать, что в 20 столетии у нее появится родственник? Однако родство современного инструмента с древней красавицей заканчивается на внешнем сходстве. У потомка вместо струн лазерные лучи, а потому и называется он лазерной арфой. Издаваемый ею звук имеет явный электронный окрас. Но играют на ней так же руками, только не защипывают струны, а перекрывают ладонями ход лучей. Существует два основных варианта конструкции: открытая и закрытая (фреймовая).
Первая представляет собой лазерный веер, “раскрывающийся” от низа к верху и уходящий в бесконечность. В этом случае перекрытый свет отражается от ладоней и улавливается сенсорами, расположенными у ног исполнителя, они и генерируют звук. Закрытая – это лучи, ограниченные со всех сторон рамой. Они исходят снизу вверх, где установлены специальные фотоприемники, которые издают звуковой сигнал о потере света при перекрывании лучей руками. Изначально все лазерные арфы были зеленого цвета, так как он лучше воспринимается человеческим глазом. Но позже были изобретены разноцветные модели.
По поводу того, кто создал лазерную арфу, в свое время возник спор. Два человека заявляли о своем авторстве: Джефри Роуз и Бернард Шайнер. Роуз в 1975 году получил временный патент от соответствующего британского ведомства. Однако в 1981 году парижское патентное бюро выдало документ Шайнеру, поскольку сотрудниками не было обнаружено никаких данных, говорящих о том, что кто-либо до него изготовил такой же или аналогичный инструмент. Таким образом, изобретателем лазерной арфы считается именно Бернард Шайнер. Кстати, в том же 1981 году новинка было продемонстрирована французским композитором Жаном-Мишелем Жарром во время концертов в Китае.
Весной этого года во Франкфурте на международной выставке MusikMESSE, а летом в Нэшвилле на выставке Summer NAMM Show японской компанией Yamaha была представлена обновленная серия ударной установки DTX500, которая теперь носит название DTX502. Модельный ряд состоит из 4-х конфигураций: DTX522K, DTX532K, DTX542K и DTX562K. Каждая отличается индивидуальным набором пэдов, а также контроллером хай-хэта.
Ударная установка содержит в себе все лучшие качества предыдущей версии и радует интересными улучшениями. Так, была пополнена коллекция звуков на 250 единиц, теперь она составляет в сумме 690 пресетов. Были также добавлены новые сэмплы, позволяющие играть в различных музыкальных жанрах: металл, джаз, панк, дабстеп, поп, электроника и др. Объем волновой памяти был увеличен в 2 раза, что тоже не может не радовать. А благодаря входам MIDI и USB можно подключать к системе различные устройства.
Существуют книжные фонды, в которых сохраняются важнейшие письменные источники, есть фонды звуковые. В частности в США существует Национальный Фонд Сохранности Записей (NRPF). Джек Уайт, известный рок-музыкант, который прославился благодаря проекту The White Stripes и своей тяги к экспериментам для достижения необычного звучания, пожертвовал NRPF сумму в $200 000. Стоит отметить, что к тому же Уайт является членом совета директоров Фонда.
Сумма будет направлена на то, чтобы восстановить и сделать общедоступными исторические записи. Часть пойдет на гранты, часть на создание базовой структуры системы сохранения аудио. Создатели NRPF надеются, что такой поступок вдохновит различные коммерческие звукозаписывающие компании и просто музыкантов на помощь, направленную на создание огромного звукового фонда, причем не только помощь материальную.
К глубокому сожалению, Мексика является не просто страной солнечной с фантастической природой, глубокой культурой, но и страной с огромным количеством проблем, связанных с наркоторговлей. Власти понимают, что решать их необходимо даже мельчайших проявлениях. В частности, по сообщению издания Billboard, начинает вестись борьба с популярным в этой стране жанром музыки – наркокорридос (narco-corridos). В дословном переводе – “баллады о наркотиках”.
Ясно что́ пропагандируется такой музыкой: запрещенные препараты и разного рода преступления, связанные с грабежами, убийствами и пр. Всего перечислять не будем, скажем, что в итоге рисуется романтичный образ человека, живущего вне закона. Многие критики говорят, что это своеобразная смесь гангста-рэпа и мексиканского фолка.
Не всегда просто найти радиостанцию, которая вещает не только в Интернете, но и на “живых” волнах, а еще и посвящена блюзовой и сродной музыке. Во Всемирной паутине таких станций хватает, но в основном там просто проигрываются плейлисты. Это не совсем то, ведь иногда есть желание услышать что-то новое или старое, но редкое. Да и голос радиоведущего не помешает. В общем, посвятим эту короткую статью 3 полноформатным станциям, которые можно послушать на FM или AM волнах в определенном уголке мира или через Сеть везде.
CIDG-FM, или DAWG FM. Вещает оно из Канады, точнее из Онтарио, точнее из Оттавы. Частота (вдруг пригодится) – 109,9 FM, сайт – www.dawgfm.com. Работает станция с 7 июня 2010 года. Здесь все посвящено блюзу и блюз-року, разумеется, что много канадской музыки от таких исполнителей как McKenna Mendelson Mainline, Jack de Keyzer и др. Звучат и “золотые” мировые хиты. Интересно, что станция создавалась с энтузиазмом, так как в Северной Америке мало таких, которые посвящены рассматриваемой теме. Это несколько странно.
KFFA. Эфир из города Хелена (Арканзас). Вещает на частоте 1360 AM, некоторые программы транслируются на 103.1 FM. Расписание и записи передач найдутся на сайте – www.kffa.com. Это станция с глубокими корнями – открыта в 1941 году. С того времени и до наших дней здесь ведется передача King Biscuit Time. Она рекордсмен – самая продолжительная в истории США. О чем она? О лучшем, что есть в мире блюза.
В 1955 году компанией Hohner, выпускающей музыкальные инструменты, среди которых основным является губная гармоника, была разработана разновидность этой самой гармоники с клавишами, которая получила название гармонетта. Она включает в себя 3 октавы – от до малой до си второй. На верхней панели расположены 22 клавиши, с помощью которых и берутся аккорды, а в зависимости от того, в какой части производится вдох или выдох, извлекаемые аккорды будут иметь разную высоту.
Эта разновидность губной гармоники позволяет извлекать аккорды, сочетающие в себе 8 нот, и в этом отношении она превосходит все остальные вариации. По данной причине инструмент пользуется большой популярностью среди джазовых музыкантов. Как правило, гармонетта используется в качестве аккомпанирующего инструмента. Однако это не значит, что она не может звучать в сольной партии, пусть и несложной.
Усадьба Jazz 2013 во главе с Аквариумом
Вниманию зрителей предлагается 5 сцен, где им обязательно удастся найти свой любимый жанр. Сцены имеют интересные и необычные названия: Аристократ, Партер, Каприз, JazzClub и Берег. Благодаря такой организации за 2 дня на фестивале успеют выступить более 40 музыкантов, среди которых будут и постоянные участники, и новички.
Итак, хедлайнером является ветеран отечественного рока – группа Аквариум. Кстати сказать, посетив в этом году все значимые музыкальные события в роли артиста, Борис Гребенщиков планирует закончить свою карьеру. Помимо Аквариума зрителям удастся услышать Александра Ф. Скляра, молодых ребят из Pompeya, королеву джаза Нино Катамадзе (именно здесь она прославилась в 2004 году) совместно с группой Insight. А из заграницы к нам прибудут джазовый контрабасист Авишай Коэн, французский коллектив Caravan Palace и норвежская команда Jaga Jazzist.
Музыка помогает нам отвлечься, скоротать время, задать рабочий ритм, изменить настроение. И это далеко не полный перечень того, на что способны любимые хиты. Стоит ли удивляться, что каждый второй из нас, выходя из дома, берет с собой наушники. Причем для того, чтобы слушать треки, нам уже не нужен плеер. Музыка у современного человека живет преимущественно в телефоне или на планшете.
Современный человек уже давно не покупает диски и альбомы исполнителей. Все песни, которые ему нужны, он берет в сети. На сегодняшний день именно интернет является неограниченным источником музыки на любой вкус. Сколько бесплатных поисковиков музыки, с которых можно качать песни, существует н просторах всемирной паутины, и не счесть! Скачать mp3 с полным собранием альбомов того или иного исполнителя - дело нескольких минут. Несколько кликов мышкой, и верный гадает пополнился музыкальной коллекцией на целый день.
Наслаждайтесь музыкой, и все будет хорошо!
Несколько лет назад отношение к татуировкам было более предвзятым, нежели сейчас. Сегодня причудливыми рисунками на теле никого уже не удивишь. Они стали способом выделиться из толпы, выразить себя и украсить свое тело. Тем не менее, выбирая татуировку следует помнить о том, что она может что-нибудь да значить. Изначально они были придуманы как особые метки для провинившихся, и их назначение, несмотря на популяризацию рисунков на теле, не изменилось.
Особое внимание на татуировки их значение обращают женщины. Прежде, чем выбрать рисунок, они ищут его значение в интернете, спрашивают у знакомых, советуются с родными. Впрочем, парни тоже живо интересуются смыслом татуировок. Самое главное при этом - убедиться, что выбранный рисунок никак не пресекается с наколками заключенных. Если кто и чтит символизм татуировок и ищет скрытые послания, зашифрованные в них - так это выходцы из тюрем.