Новости музыкантов
В наше нестабильное время отсутствие определённости в будущем приводит к стрессам, плохому самочувствию и мрачному настроению. Лучшее спасение в таких ситуациях – хороший концерт.
Концерт – это постоянное творческое общение между слушателями и исполнителями. Говорят, что через музыку можно влиять на внутренний мир человека и его духовность. В наше нестабильное время отсутствие определённости в будущем приводит к стрессам, плохому самочувствию и мрачному настроению. Лучшее спасение в таких ситуациях – хороший концерт.
Любителям лёгкой мелодичной музыки советуем обратить внимание на творчество Игоря Крутого. Его мелодии поднимают настроение и позволяют расслабиться. Крутой – хорошо известный и довольно востребованный композитор России. Его хиты сделали популярными многих ведущих звёзд российской эстрады. Каждый год издаются всё новые и новые альбомы этого чудесного композитора. Инструментальная музыка Игоря способна задеть за живое слушателя любого возраста. Те, кому нравится игорь крутой билеты на его концерт могут купить даже в интернете. На таком творческом вечере вы получите массу незабываемых впечатлений.
Если вам нравятся разнообразные музыкальные жанры, то для вас подарком будет концерт Ennio Morricone. Музыкальный почерк этого композитора достаточно трудно точно описать. В его аранжировках можно услышать авангард, джаз, итальянский фольклор и даже классику. Morricone – один из самых известных композиторов, сочиняющих музыку для кино. Талант этого музыканта безграничен, он написал музыку к четырём сотням кинофильмов и телесериалов, снятых в разных странах мира. Morricone создаёт не только саундтреки, но и инструментальную музыку. После своего юбилея он решил совершить турне по Европе, при этом композитор лично дирижирует на своих концертах. Заказав на ennio morricone билеты, вы можете получить возможность насладиться его неординарной и разнообразной музыкой.
Существует такая примета, что если хорошо и празднично провести первый день нового года, то и весь год будет насыщенным и интересным. Для того чтобы ваш год был ярким и незабываемым, лучше всего посетить «Песню года». Это представление давно уже любимо многими людьми. На концерт песня года билеты нужно заказывать заранее. Для тех, кто не представляет своей жизни без российской эстрады и традиционных новогодних передач, это возможность увидеть своих любимых исполнителей и зарядиться позитивной энергией.
В заключение хотелось бы добавить: слушайте чаще талантливых исполнителей. Именно благодаря музыке хорошего качества и проблемы на работе легче решаются, и появляется множество замечательных идей.
В 2014 году в знаменитом Московском театре Новая Опера
состоялась премьера оригинального спектакля под названием «Чёрное». Постановка
Алексея Вэйро отличается необычным для оперы форматом, чем и привлекает
множество зрителей. Правда, пока спектакли проходят нечасто, и еще не все
успели попасть на представление. Дело в том, что показывают его в Зеркальном
фойе театра, которое вмещает не более 100 человек.
«Чёрное» – это спектакль камерного хора, поэтому и место для
его проведения было выбрано соответствующее. У постановки нет как таковой
сюжетной линии, это как бы домашнее пение для самих себя. «Представление без
представления» – так определяет жанр оперного спектакля сам режиссер. Кстати,
пение здесь отличается от классического оперного. В основе постановки
спиричуэлс – духовная музыка афроамериканского народа. Этому жанру свойственна
особая эмоциональность, глиссандовое звучание, выраженная полиритмия,
нетемпированные аккорды.
Спиричуэлс представлен в спектакле «Чёрное» во всем своем
многообразии, хотя он и длится всего 1 час 10 минут. На сайте Московского
театра Новая Опера всегда можно узнать, присутствует ли он в репертуаре, и при
возможности лично познакомиться с необычным для оперы спектаклем.
Леланда “Ли” Склара нельзя назвать суперизвестным музыкантом
ни в родной Америке, ни за ее пределами. Просто он музыкант, в основном
работающий в студии. На его счету 2 500 альбомов (!). Он сотрудничал с Би
Би Кингом, Дэвидом Боуи, Филом Коллинзом и с морем других звезд. Поэтому его
советы, данные в интервью MusicRadar, хоть и кажутся простыми, однако очень
полезны.
Итак, совет первый: учите много разной музыки. «Если у вас
есть цель стать студийным музыкантом, вы должны иметь в запасе гораздо больше,
чем средний игрок», – сказал Склар. Затем он дал второй совет: ноты лучше
знать. «Это абсолютно необходимо, если вы хотите работать в студии». Одновременно
музыкант заметил, что люди, играющие свою музыку, порой с успехом обходятся и
без этого: «Эрролл Гарнер никогда не мог читать с листа, но это не мешало ему
быть одним из величайших пианистов».
Третий совет заключается в умении легко находить общий язык
с другими: «Это правильно в любом деле, но особенно важно в творческой среде». Действительно,
человек, сторонящийся других, вряд ли будет получать приглашения, даже если
играет первоклассно. Далее музыкант подчеркнул важность здоровья. Леланд Склар
говорит: «Одна вещь, которая помогла мне создать карьеру, заключается в том,
что я никогда не пил и не употреблял наркотики. Я всегда был на 100% здоров
физически и психологически». Заметим, что это важно в любой сфере. Кстати,
музыканту почти 70.
А заключительный пятый совет таков: нужно увидеть мир. «Одна
из лучших возможностей, которая открывается перед гастролирующим музыкантом –
посмотреть свет. Я был там, где никогда бы не оказался, имея простую работу». В
общем, в номере гостиницы сидеть не нужно.
У Тамбові 6 вересня відкриється другий всеросійський фестиваль молодіжного кіно "Скай - Сінема". Крім конкурсного перегляду аматорських фільмів юних режисерів, організатори готують велику навчальну програму.
Перегляд та інші фестивальні заходи організуються на базі соціокультурних комплексу в котеджному селищі Райдужне вже другий рік завдяки старанням місцевого мецената і кинодеятеля С. Шакаряна. Як і в "великому" кіно, суворому журі належить визначити Кращі: операторську, режисерську роботу, жіночу та чоловічу роль, документальний і ігровий фільм, муз.кліп, сценарій, музичний супровід, спецефекти, і навіть сюжет ЗМІ та регіональний кінофестиваль 2013-2014 (!). Молодих кінематографістів чекають тематичні майстер-класи та обговорення за темами "Кіно і економіка", "Розвиток кіномистецтва в регіонах". Це краще порно онлайн, яке можна дивитись безкоштовно
А "на десерт" учасники тамбовського фестивалю побачать як в реальному часі проходять зйомки нового фільму «Попелюшка» від вітчизняної кіно-компанії "Скай - Фільм".
Вдаль уходящее лето
1.
И вроде, июнь недалек,
И утро, что мною воспето.
И хочешь, беги со всех ног,
Вон - вдаль уходящее лето.
Глядит по-осеннему солнце,
И холодно вечерами.
Все ливни стучатся в оконце
И бьют по оконной раме.
2.
Проходят последние летние дни.
И только тревоги и ливни одни
Со мной в сентябре остаются.
Рыдают и бьются, и льются.
И страшно серебряным холодом веет.
И страшно, что сердце мое каменеет.
В 1980-х компания Simmons представила первые электронные
наборы ударных. Они и их аналоги быстро вошли в моду. Теперь компания предлагает
первый контроллер, имитирующий барабаны, для iPad, а также для компьютеров,
ноутбуков – Stryke6. По размеру устройство как раз c ноутбук, поэтому его можно брать куда
угодно. Всего предусмотрено 6 пэдов и 2 педали, которые обеспечивают хай-хэт и
бас. Пэды точно определяют силу удара (используется система velocity-sensitive).
В комплекте пара пластиковых палочек, но их каждый может заменить на
традиционные деревянные. Стоит же Stryke6 примерно $130.
Разработчики сделали особый акцент на взаимодействии этой
портативной установки с iPad, хотя в комплекте как кабель 30pin, так и USB. Дело в том, что
предусмотрено дополнительное бесплатное приложение Stryke Drumsдля планшета, создающее интерактивную
среду для игры и обучения. Желающим подключить комплект к компьютеру
разработчики обещают, что в скором времени Stryke6 начнет поддерживать
специальные программы, например Toontrack's EZdrummer. Также гаджет можно
использовать в качестве MIDI-контроллера
для выполнения различных задач. Уже сейчас модель поддерживает большинство MIDI-приложений. Конечно, “ассортимент” звуков включает сотни вариантов.
18 августа на сайте BBCбыла опубликована новость,
рассказывающая, что в Великобритании разрабатывается пилотная
(экспериментальная) схема наложения возрастных ограничений на онлайн-музыку и
видеоклипы. Премьер-министр страны Дэвид Кэмерон упомянул в речи, посвященной
семьям, что уже запретил своим детям смотреть определенный контент в Интернете.
Пока только три ведущих британских лейбла (UMG, SonyMusic, WMG),
а также Vevo, YouTubeподписали соглашение. Пилотный проект будет запущен в
октябре под управлением Британского совета по классификации. Интересно, что
нередко сами звездные родители высказывались о необходимости принятия
определенных мер, поскольку в видео и текстах часто содержится слишком “взрослая”
информация. Например, в 2011 году музыкант и отец троих детей Гэри Барлоу
подверг прямой критике “сексуальную музыку”.
Вот что сказала об идее певица Кэти Би: «Я считают, что это
замечательно. Я думаю, это хорошо. Только не знаю, почему они не сделали
подобное раньше». Однако одновременно она добавила: «По моему мнению, люди
должны иметь возможность выразить себя так, как они хотят». Также изданием
подчеркивается, что Рианна, Бейонсе, Майли Сайрус имеют контракты с
американскими лейблами, поэтому не попадут в возрастную классификацию.
Недавно была опубликована статья, рассказывающая о 5
малоизвестных фактах, демонстрирующих действительно сильное влияние музыки.
Так, она повышает не только интеллект, но и чек в ресторане. В запасе есть еще
5 интересных данных, поскольку основой послужил текст журнала «Time», опубликованный 16
августа и названный «10 фактов, которые вы не знали о музыке». Итак, встречаем
вторую половину.
1.Лирика
The Beatles со временем становилась более мрачной, психологически удаленной,
менее непосредственной. В этом же пункте журналист «Time» сообщает, что
музыкальное пиратство помогает большим группам, действует наоборот на
небольшие. Видимо, имеются в виду знаменитые и незнаменитые коллективы.
2.Музыка
много сообщает о личности. Просто разные типы личности предпочитают
определенную музыку. Тип влияет и на то, как используется музыка. При этом
часть музыкального вкуса достается от родителей. Скорее всего, в старости будет
нравиться музыка, которая полюбилась в возрасте от 16 лет до 21 года.
3.Расслабляет
больше всего классика. Люди, слушающие метал, мало подвержены психологическим
проблемам. Джазовые музыканты “выключают” часть мозга, чтобы быть более
креативными. Романтическая музыка идет на руку мужчинам. Хорошая музыка
повышает “боль” толерантности и понижает тревогу. Сама мелодия воздействует
сильнее, чем лирика.
4.Люди,
которые по-настоящему любят музыку, имеют большой шанс, что какая-то песня “застрянет”
в голове. Однако лучший способ избавиться от “музыкального червячка” (в
английском используется термин “earworm”) – просто пассивно принять его, а не
пытаться активно бороться. Люди, постоянно открытые для нового опыта, легче
других могут разочароваться в хорошей музыке, она может их не удивить.
5.Люди
из разных стран крайне сильно любят английские песни. Так, Адриано Челентано
написал «Prisencolinensinainciusol». Текст пародирует английскую речь, однако
это стало хитом. И это далеко не единственный подобный успешный эксперимент.
Журнал «Time»
16 августа опубликовал статью, названную «10 фактов, которые вы не знали о
музыке». В самом деле, приведена малоизвестная информация, при этом она может развлечь
и принести практическую пользу. Перечислим первые 5 фактов. Некоторые из них
способны удивить.
1.Фоновая
музыка не способствует концентрации, но в тренажерном зале может быть полезна. Также
подчеркивается, что негромкий музыкальный фон помогает творчеству, а громкий
действует наоборот.
2.Чаще
всего любимая песня становится любимой, потому что ассоциируется с
эмоциональным событием из жизни. При этом оригинальная версия песни может не
нравиться – нравится почти всегда больше та, которая услышана первой.
3.В
трудные времена люди предпочитают более осмысленные композиции. И их частенько
приходится искать среди старых записей. А современная музыка становится все
более самовлюбленной, в ней все больше нарциссизма, “Я”. Также «Time» пишет, что лучшие песни в любом случае о сексуальности.
4.Есть
множество фактов, свидетельствующих о том, что музыкальные композиции повышают
интеллект. Прослушивание классической музыки может увеличить IQ. Музыка по-настоящему влияет на
видение мира, стихи могут влиять напрямую на поведение.
5.Факт,
относящийся к музыке и деньгам: включив песни, владельцы баров способствуют
большему употреблению алкоголя клиентами; песни романтические заставляют
тратить больше денег в магазине цветов; классические, джазовые, популярные
музыкальные произведения отражаются на росте ресторанного чека.
Посмертный альбом Майкла Джексона «Xscape», выпущенный 13
мая этого года, стал уже не первой подобной работой. Пластинка была восторженно
принята поклонниками короля поп-музыки. В ее коллекции 7 пиковых позиций в
различных мировых чартах, 11 “серебряных медалей” и 5 “бронзовых”. Первый сингл
«Love Never Felt So Good», вышедший несколько ранее (2 мая), тоже завоевал 8
первых мест. С большим энтузиазмом был принят и видеоклип. Конечно, стоило
ожидать, что на этом слава альбома «Xscape» не закончится.
Так оно и оказалось. 12 августа состоялся релиз второго
сингла – «A Place with No Name». А на следующий день прошла премьера
видеоклипа. Примечательно, что площадкой для премьеры оказалась социальная сеть
Twitter. Таким образом,
клип Майкла Джексона «A Place with No Name» стал первым музыкальным видео,
релиз которого состоялся в данной соцсети. И благодаря этому он точно войдет в
историю.
Напомним, что данная композиция была записана исполнителем
совместно с певцом Dr. Freeze еще в 1998 году. Она имеет явное сходство с песней
группы America «A Horse with No Name». Видеоклип, опубликованный в Twitter на официальной
странице Джексона, объединяет экранизацию истории, рассказанной в песне, и
закулисные кадры с артистом, снятые еще в 1992 году. Режиссером клипа стал
небезызвестный Сэмюэль Бейер.
