Каждые три года на протяжении 52 лет в английском городе Лидсе проходит Международный конкурс пианистов. В этом году событие состоялось 18-й раз, и победу одержала 25-летняя россиянка Анна Цыбулева. Она стала второй женщиной за историю конкурса, покорившей высшую ступеньку, причем первая тоже представительница России — Софья Гуляк, она выиграла в 2009 году.
Конкурс, на котором победила Анна Цыбулева, как и все предыдущие, проходил под наблюдением пианистки Фанни Уотермен, отметившей в этом году 95-летие. Правда, она стала куратором в последний раз, что тоже сделало событие особенным. Фанни Уотермен подчеркнула, что все прошло поистине чудесно: «Услышав таких талантов, как Анна, возникает уверенность, что конкурс еще долгие годы будет открывать миру величайших пианистов».
За победу Анна Цыбулева получили чек на 25 тысяч £. Пианистка исполнила концерт №2 Иоганнеса Брамса. Она и другие участники выступали с оркестром под руководством сэра Марка Элдера. Он сказал: «В очередной раз Международный конкурс в Лидсе нашел потрясающего победителя и несколько очень талантливых финалистов». Заметим, что в числе лучших есть еще один гражданин России — Виталий Писаренко, занявший третье место. На втором Хиджей Ким, он представитель Южной Кореи.
Переведя на русский язык название некоммерческой благотворительной организации British Music Experience, можно узнать, что она посвящена богатому музыкальному опыту Великобритании. Если уточнить, то опыту, накопленному примерно с середины 20 века. Организацией в 2009 году был создан Музей популярной музыки — Museum of Popular Music. До апреля 2014 заведение находилось в здании лондонского стадиона O2. Затем начались поиски нового места. И вот стало известно, что оно найдено. Скоро домом для British Music Experience станет Ливерпуль! Открытие музея должно состояться весной следующего года.
Музей разместится в здании судоходной компании Cunard, расположенном в центре Ливерпуля. Мэр Джо Андерсон сказал: «Вполне логично, что музей, посвященный значению британской музыки и ее влиянию на общество, обретет дом в Ливерпуле. Музыка тесно сплетена с историей города, настоящей и будущей. Здание Cunard сыграло важную роль в формировании индустрии, потому что именно на лайнерах Cunard музыка пересекала Атлантику вместе с путешественниками. Затем она погружала себя в нашу культуру, оказывала влияние на многих начинающих музыкантов, включая четверых молодых людей, которые впоследствии стали самой знаменитой группой мира».
Недавно в Японии стал доступен потоковый музыкальный сервис от Google. Таким образом, американская корпорация стала одним из последних технологических гигантов, предложивших такую современную услугу жителям Страны восходящего солнца. Сервис Google Play Music предлагает японцам доступ к примерно 35 млн композиций за 980 йен (около 8 $) в месяц. Однако неизвестно, отразится ли это на музыкальных привычках населения. Особенность в том, что оно до сих пор отдает предпочтение компакт-дискам — на эти носители приходится порядка 80% продаж.
Одновременно Япония является вторым после США крупнейшим музыкальным рынком мира. В 2014 году он был оценен в 2,6 млрд $. Многие японские компании сосредоточены на каналах реализации компакт-дисков, и вопрос лицензирования препятствует развитию стриминг-бизнеса в этой стране. Однако некоторые эксперты считают, что это связано не только с носителями, но и с развитием YouTube и подобных онлайн-сервисов, которые позволяют слушать миллионы песен бесплатно. Также интересно, что в Японии чаще предпочтение отдается бумажным книгам, а не электронным, а сайты, специализирующиеся на онлайн-фильмах, еще только пытаются завоевать свою аудиторию.
Самый важный день, буквы для фотосессии
Пожалуй, самый счастливый день для влюбленной пары это свадьба. Все должно соответствовать, наряды, накрытые столы, украшение на машины, открытки, приглашения. Жених и невеста должны быть на высоте, а приглашенные гости в восторге от торжества. Должны быть салюты, мишура, хлопушки и другие предметы праздника. Основное внимание на торжестве обращают на необычные элементы декора, но просто шарики или плакаты давно устарели и стали скучными, поэтому их мало используют и закупают. С каждым днем все больше популярности набирают буквы на свадьбу. Это необычное предложение стало новшеством, которое широко применяется на каждом празднике. Те, кто использует их на своей свадьбе, несомненно, запомнятся друзьям и людям, которые были приглашены на свадьбу. В продаже имеются тысячи разновидностей таких букв. Больше информации или заказать буквы на свадьбу можно на сайте www.figura-l.ru. Они недорого стоят, поэтому молодожены с любым бюджетом могут позволить их себе. Если хотите, чтобы ваша свадьба была незабываемой, внесите такую изюминку на свой праздник, и заставьте всех удивиться. Иметь их на торжестве стало стильно и престижно.
Какие буквы на свадьбу бывают в продаже?Каждая пара, покупая их, может выбрать буквы на свой вкус, цвет, размер и форму. Можно заказать инициалы жениха и невесты, или вовсе полное имя, и поставить их прямо перед входом в кафе. Буквы на свадьбу можно подобрать любой цветовой гаммы. Декорации могут быть фиолетовыми, малиновыми, черно-белыми, синими, страстного красного цвета любви. Можно сочетать цвета или делать однотонные тона, все зависит от предпочтений новоиспеченной пары. Буквы из пенопласта могут быть маленькими или достигать метра и больше, в зависимости от того в каком виде вы их будете использовать и где устанавливать. Можно прикрепить буквы к потолку, будто они зависли в воздухе. Фантазия не имеет границ, поэтому с ними можно делать все, что только угодно душе. Ограничений по размерам и формам нет. Можно сделать их с заостренными или овальными углами, изогнутыми или прямыми. Популярные размеры, которые пользуются спросом в магазинах это тридцати, пятидесяти и сто сантиметровые буквы. Купить или заказать их через интернет не составит труда. Миниатюрные буковки в виде своей новой фамилии можно дарить гостям на память о шикарной и роскошной судьбе. Украшайте буквами столы, пол, подоконники, потолки и везде, где только можно, их никогда не бывает мало. После своего торжества их можно сдавать в аренду друзьям и знакомым. Сделайте свою свадьбу необычной и креативной.
В этом месяце в Лондоне состоялась церемония Progressive Music Awards. Триумфатором стал Стивен Уилсон. Он был номинирован в трех номинациях и в итоге выиграл во всех. Многим этот музыкант известен как фронтмен группы Porcupine Tree, однако Уилсон построил и успешную сольную карьеру. Редкая запись получает столько восторженных отзывов, сколько его последний лонгплей — «Hand. Cannot. Erase.». Он и одержал победу в номинации «Альбом года». Кроме того, музыкальный обозреватель TheGuardianпоставил проекту высшие 5 баллов, сказав, что это «умное, душевное и захватывающее произведение искусства».
Сейчас Стивен Уилсон находится в турне, выступает в знаковых залах. Так, концерты, назначенные на 28 и 29 сентября, пройдут в Альбер-холле. В преддверии этого он дал интервью BBC, из которого можно понять, почему его называют самым трудолюбивым музыкантом из играющих прогрессивный рок: «Я считаю, что это досталось мне от отца — трудовая этика в его жизни занимала большое место. Если я ничего не делаю на протяжении дня, то возникает ползучее чувство вины». Также из разговора можно узнать, почему Стивен Уилсон любит виниловые пластинки: «Владеть винилом — словно владеть красивой картиной... Можно держать, вчитываться в тексты, погружаться в произведение искусства». Добавим, что новый сборник исполнителя — «Transience» — будет издан и на виниловых носителях.
15 сентября японская корпорация Roland представила тизер, в котором друг за другом появились синтезаторы Jupiter-8, JX-3P и Juno-106. Они были выпущены в 1981, 1983 и 1984 годах соответственно, сейчас имеют культовый статус. Из окончания видео ясно, что скоро, еще в этом году, появятся три современные интерпретации данных моделей. Насколько можно судить из видео, они отличаются совсем небольшим размером. Это заставляет вспомнить новые синтезаторы от Yamaha — серию Reface. Устройства Roland имеют множество светодиодов, что косвенно свидетельствует о возможности детально настраивать звук. Ролик получил название Roland Boutique. Возможно, это намек на то, что синтезаторы рассчитаны на узкий круг.
В ожидании подробностей о Roland Boutique стоит познакомиться с еще одной новинкой компании — синтезатором Juno-DS. Точнее, речь о двух моделях, поскольку есть варианты с 61 (DS61) и 88 клавишами (DS88). Они содержат все звуки, которые присутствуют в модели Juno-Di, а также новые тембры акустических и электрических фортепиано, органов и других инструментов. Кроме того, можно добавлять настройки посредством USB, поэтому в итоге количество звуков неограниченно. Производитель увеличил число параметров, которые можно настраивать в режиме реального времени. Сделать запись позволит восьмитрековый секвенсор.
Благодаря всевозможным умным устройствам видеоигры стали одним из главных развлечений. Разработчики изначально поняли, что погружение в процесс во многом связано со звуковым оформлением. Поэтому профессия композитора, пишущего музыку для видеоигр, крайне востребована.
Недавно издание MusicRadarпобеседовало с Брайаном Шмидтом, ветераном этой сферы, обладателем награды «За прижизненные достижения» от Game Audio Network Guild. Он назвал 10 причин, которые заставляют его почти три десятилетия усердно работать над звуковым музыкальным оформлением виртуальных миров.
·Работа есть всегда — объем данного рынка составляет порядка 65 млрд долларов, ежегодно цифра растет.
·В равной степени востребованы разные стили — эпическая оркестровая музыка, хип-хоп, хэви-метал и другие.
·Эта индустрия постоянно развивается, что позволяет экспериментировать не только программистам, но и композитору.
·За музыку для видеоигр очень хорошо платят.
·Созданные композиции услышит огромное множество людей — только в США живут 150 млн геймеров, что составляет почти половину населения страны.
·Такая музыка тесно связана с интерактивностью, она совмещается со световыми и видеоэффектами.
·Можно жить в городе, где нет офиса компании-разработчика, иногда заказы поступают из других стран.
·Можно использовать интереснейшие технологии, например, позволяющие моментально менять мелодию.
·Музыка — линейная среда, игры — нелинейная, и это заставляет придумывать интересные ходы.
·Просто это здорово — звук помогает игре стать блокбастером!
Скоро на экраны выйдет очередной фильм о Джеймсе Бонде — «007: Спектр». Главную песню для него создал один из самых известных британских музыкантов современности — Сэм Смит. Можно обратить внимание, что он решил назвать свою композицию не по «имени» блокбастера: трек озаглавлен фразой «Writing’s on the Wall». В честь выхода песни и фильма обозреватель сервиса Yahoo Music Роб О’Коннор составил рейтинг 10 лучших композиций, украшавших бондиану когда-либо. Журналист признается, что ранние музыкальные темы, в которых звучит сёрф-гитара, лучшие, поэтому первые три фильма рассматривать не стал.
В этом несколько субъективном чарте победу одержала песня «A View to a Kill» группы Duran Duran. Как ясно из названия, трек был записан для фильма «Вид на убийство» (1985). Интересно, что в свое время композиция пользовалась особым вниманием девочек-подростков. Сегодня Duran Duran вряд ли можно назвать молодежной группой, но при этом она до сих пор в моде, и 14-й альбом, «Paper Gods», который вышел совсем недавно, 11 сентября, это подтверждает. Вернувшись к теме, добавим, что 2-е место заняла песня Пола Маккартни и группы Wings «Live and Let Die» для «Живи и дай умереть» (1973), а 3-е — Garbage «The World Is Not Enough» для «И целого мира мало» (1999).
В апреле этого года администрация комплекса студий звукозаписи Abbey Road и компания Google представили панорамные изображения, которые позволяют в подробностях изучить помещения, где создавалась и создается популярная во всем мире музыка, познакомиться с легендарным оборудованием, например, с использовавшимся TheBeatles магнитофоном Studer J37. Реализован проект с помощью приложения Google Maps. Эта идея получила развитие. Так, теперь совершить виртуальный тур можно еще по одному прославленному музыкальному комплексу Англии — Real World Studios.
Основатель комплекса — Питер Гэбриэл. После окончания работы над альбомом «So» он решил создать место, в котором мог бы записываться постоянно. Одним из главных требований была близость к воде. Подходящий уголок нашелся в живописной деревне Бокс графства Уилтшир. Основное помещение Real World Studios — «Большая комната» —довольно необычно: площадь составляет почти 200 квадратных метров; окна очень большие, одно протянулось от пола до потолка; нет традиционного разделения пространства на части для инженеров и музыкантов. Впрочем, теперь все это и многие другое, включая особенности используемых инструментов и оборудования, можно изучить не отправляясь в деревню Бокс.
Сноб — это человек, который считает, что он обладает изысканным, тонким вкусом в какой-либо сфере и стремится при малейшей возможности это продемонстрировать. Данный текст посвятим снобам гитарным. Недавно известное издание MusicRadar опубликовало статью, в которой были выделены качества, свидетельствующие о такой черте. Среди них следующие интересные характеристики музыканта-сноба:
·избегает современных гитар, настаивает на том, что поглощение Fenderв 1965 году компанией CBS является «черным днем»;
·не может терпеть моделирующие усилители, и если слышит имитацию ‘59 Bassman, то сразу же делает выразительнейшее лицо;
·не выносит твердотельных усилителей, даже несмотря на то, что среди них есть легендарные модели, например, Randall RG100, Roland JC12;
·выбирает очень, очень дорогие кабели и разъемы, такие дорогие, что за эти же деньги можно купить гитару начального уровня;
·предпочитает редкие версии оборудования, например, зеленые русские педали Big Muff, японские Boss;
·никогда не посещает известные сетевые магазины, ему нужно, чтобы гитара была куплена в каком-то удивительном месте;
·отдает предпочтение американским инструментам, не признает созданные в Мексике, азиатских странах (пожалуй, исключением служат только японские модели);
·вместо того чтобы наконец-то просто послушать гитару, долго изучает марку, год выпуска, звукосниматели, древесину и т. д.