Международная музыкальная компания IK Multimedia в январе представила микрофон iRig Mic, который понравился всем желающим качественно записать свой вокал вне студии. Точнее, студия будет в кармане. Микрофон предназначен для устройств, работающих на системах iOSи Android. Он совместим с различными музыкальными приложениями.

В общем, возможности iRig Mic открывает большие. Правда, не все еще смогли ими воспользоваться – стоит девайс почти $70. Но недавно IK Multimedia представила новую версию устройства – iRig Voice, которая в первую очередь понравится любителям караоке. Она продается всего за $40, к тому же микрофон может быть белым, розовым, желтым, синим и зеленым. При этом корпус выполнен из термопластика – цвет не потускнеет с течением времени.

Среди технических характеристик необходимо выделить кардиоидную диаграмму направленности. Значит, микрофон невосприимчив к звуку, идущему сзади, а спереди имеет широкий угол работы. Соединяется iRig Voice со смартфоном или планшетом с помощью обычного разъема для наушников – Jack 3.5 mm. Специальный кабель оставляет возможность подключить наушники для прослушивания записи в режиме реального времени. Конечно, iRig Mic имеет более широкие функции, его легко тонко настраивать, но он создан для профи, а iRig Voice – отличный вариант для любителей.

Участники легендарной рок-группы Queen по сей день находят в архивах неизданные записи. Так, в СМИ неоднократно сообщалось об эксклюзивных записях Фредди Меркьюри и Майкла Джексона, которые обещают выпустить в виде альбома в конце 2014 года. Но недавно музыканты поделились еще одной приятной новостью – была найдена пластинка первой концертной записи, которая пролежала в архиве 40 (!) лет и уже считалась пропавшей.

Уже 9 сентября этого года поклонники смогут приобрести раритетный альбом «Queen: LiveattheRainbow '74». Пластинка будет содержать запись с двух концертов, прошедших в 1974 году в лондонском клубе Rainbow. Первый состоялся 31 марта и объединил в себе композиции с двух первых альбомов группы. Второй прошел в конце года в поддержку третьей студийной пластинки под названием «SheerHeartAttack». Изначально музыканты планировали выпустить “живой” альбом сразу после выступления, но планы изменились, все силы направились на «SheerHeartAttack» и, в итоге, запись затерялась.

Но теперь поклонники смогут услышать первое живое выступление любимого коллектива. При этом знаменательно, что на этой концертной пластинке можно будет услышать единственное в истории группы живое исполнение композиции «TheFairyFeller'sMaster-Stroke», написанной в честь одноименной картины английского художника Ричарда Дадда. Альбом будет издан на двойном виниле, в виде стандартного двухдискового издания, а также появится в подарочном варианте, куда дополнительно войдут DVD и Blu-Ray с бонус-треками, концертная атрибутика и эксклюзивная книга с редкими фотографиями.

Американский кантри-музыкант Родни Кроуэлл, занимающийся сольным творчеством, а в 1970 аккомпанировавший Эммилу Харрис, весной выпустил новый альбом под названием «Tarpaper Sky». Западные критики и слушатели сразу заметили, что эта работа характеризуется более мягким, даже изящным звуком, чем многие другие работы стиля кантри в целом и музыканта в частности. Конечно, в этом должен быть какой-то секрет. О нем музыкант рассказал лично в интервью американскому изданию KitsapSun. И пусть Родни Кроуэлл не столь известен в России, но его идея может вдохновить музыкантов из любой страны, поскольку она очень простая и, как видим, эффективная.

Итак, Родни Кроуэлл признался, что он и музыканты, участвующие в записи, полностью отказались от такого простого устройства, как наушники. «Исключив наушники... ты внимательно слушаешь, как играют другие. Ты легко понимаешь, что происходит на другой стороне студии. Твоя игра начинает быть мягче. Рождается удивительное ощущение музыки, когда ты может видеть, что делаю я с акустической гитарой в 10 футах от тебя. В первый день мы все были озадачены, было непривычно. Но уже на следующий мы были в теме». Вот такой простой секрет, а прослушивание «Tarpaper Sky» поможет убедиться в его действенности.

Компания Photonic представила игру, или даже нечто большее, под названием Interactive Music Battle. Суть изобретения в том, что на планшет или смартфон устанавливается специальное приложение, которое соединяется при помощи Wi-Fi с датчиками движения. Один из этих датчиков будет отвечать за ритм, другой – за главную мелодию. Происходит это на словах очень просто: пользователь перемещает предметы, программа учитывает скорость, направление, затем находит наиболее гармоничные звуки.

Проект Photonic еще на стадии разработки, сейчас происходит сбор средств на KickStarter. Но компания уже выложила множество роликов, при этом в руках у пользователей не только специальные датчики, но и обычные предметы, например, мягкие игрушки, портативные приставки. Просто сенсоры датчиков движения, идущих в комплекте, можно установить в любые небольшие вещи. Так, в одном из роликов девушка создает музыку благодаря перчаткам и туфлям, одновременно она танцует. Получается, весьма оригинально, благодаря изобретению действительно можно устраивать настоящие музыкально-танцевальные батлы.

Создатели говорят, что это изобретение действительно напоминает современные электронные игры, но оно не зависит от экрана, создавать музыку можно где угодно и при этом вместе с компанией друзей. Кстати, полный набор с двумя датчиками, согласно KickStarter, обойдется в $169, одиночный набор стоит всего $99. Заметим, что электронные игры для консолей часто стоят примерно столько же.

Лев Термен в 1920 году изобрел инновационный для той эпохи музыкальный инструмент, названный терменвоксом. Он хотел, чтобы инструмент стал популярным, но терменвокс так и остался вне мэйнстрима. Сегодня многие изобретатели подобно Льву Термену хотят показать миру нечто необычное. Неизвестно, станут ли новые модели коммерчески успешными, зато они просто интересны. Изучим пару инструментов, которые, быть может, завтра посоревнуются с гитарами и синтезаторами.

Первый инструмент от британской компании «nudesire» под названием AlphaSphere. Он напоминает мяч, имеет 48 очень чувствительных к прикосновениям зон, поддерживает MIDI. От силы и места прикосновения зависит издаваемый звук, музыка получается, как говорят разработчики, нелинейной. Плюс AlphaSphere можно настраивать под определенный стиль благодаря специальному программному обеспечению. Цена равна почти 679 фунтам.

Другое изобретение – Continuum Fingerboard от американской фирмы «HakenAudio». Эта интересная музыкальная панель помогает создавать музыку благодаря движению рук и пальцев на плоскости, контролируемой датчиками. В общем, это родственник и терменвокса и привычного синтезатора. Изобретение было создано еще в 1980-х, сегодня его стараются сделать коммерчески успешным. Надо сказать, что хоть Continuum Fingerboard и стоит минимум 3 390 долларов, его нередко покупают для живых выступлений музыканты-экспериментаторы. Кстати, услышать инструмент можно в фильме «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа». Continuum Fingerboard отвечал там за мрачные, пугающие звуки.

Британский музыкант Тони Айомми прежде всего прославился как основатель Black Sabbath – группы, оказавшей невероятно сильное влияние на хард-рок и хеви-металл. И за свои музыкальные достижения в прошлом году Тони Айомми получил почетную докторскую степень от Университета Ковентри. Заметим, что эта награда совсем не обязывает заниматься преподавательской или научной деятельностью, но рок-герой все же решился в этом году стать лектором в данном университете. Это было подтверждено на сайте вуза 4 июня. Лекции профессора Айомми начинаются в ближайшем учебном году.

Стоит сказать, что в первые месяцы после вручения награды Университет Ковентри наладил отличные взаимоотношения с основателем Black Sabbath, поэтому уже в мае музыкант провел встречи со студентами в роли приглашенного преподавателя. Излишне пояснять, сколько вопросов он получил от учащихся. Джеф Уилкокс, директор отдела Искусств и Культуры, сказал потом: «Смотреть, как Тони общается со студентами, было честью. Он открыл им все аспекты своей работы... Это замечательно, что теперь с нами фигура международного масштаба». Нет сомнений, что это действительно важное событие для университета и примечательное для мира рок-музыки. Остается добавить, что Тони Айомми будет преподавать мастерство композиции и написания песен.

Эдж и Боно, пионеры рок-музыки, участники прославленной команды U2, стали членами совета директоров Fender Musical Instruments Corporation. По сообщению YahooFinance, они будут защищать интересы легендарной 68-летней компании, добавят сюда свой уникальный опыт в области музыки. Можно сказать, что это очень важно для компании Fender, поскольку сейчас она одновременно стремится сохранить ранее заложенные традиции и ищет новые стратегии развития. Как раз участники U2 более чем знакомы с традициями рок-музыки и инновациями в ней.

Бил МакГлэшен, сопредседатель Fender, сказал о присоединении легендарных музыкантов: «Сотрудничество с Эджем и Боно – важный шаг на пути к созданию компании, которая в состоянии будет открыть весь свой потенциал, относящийся к бизнесу и бренду. Музыкальный мир меняется, Fender находится на стадии трансформации в лучшую музыкальную компанию». Другой сопредседатель, Марк Фукунага, также рассказал, как поможет характер музыкантов достичь успехов: «У Эджа огромный послужной список в качестве гитариста и создателя уникальных звуков, что делает его идеальным партнером для Fender. Боно – это мечтатель музыкального мира, имеющий все деловые качества и креативность, что поможет Fender процветать».

Рады и сами музыканты. Эдж поделился: «Я теперь как ребенок в кондитерской фабрике… Я очень заинтересован в воплощении новых идей, в создании уникального дизайна гитар». Боно добавил: «Fender – компания-знаменосец. И не только благодаря успехам в технологиях и ремесле, но и за счет своего влияния на американскую культуру».

Речь конечно о гитаре Би Би Кинга, которая является одной из самых известных в мире блюза и рок-н-ролла. В этом году инструменту исполняется 65 лет. В честь события компания Gibson выпустила новую подписную гитару, которая включает все главные качества Lucille.

Стоит напомнить, что оригинальная гитара представляет собой черную полуакустическую модель ES-335, приобретенную Кингом всего за $30 в 1949. Однажды ему пришлось ее спасать из горящего здания, а пожар случился из-за дамы по имени Люсиль – двое мужчин попросту поругались из-за девушки. К сожалению, оригинальная гитара была позже украдена, король блюза до сих пор ищет ее, готов отдать $900 тыс. за возвращение.

Итак, новая подписная модель в честь Lucille черно-золотая, имеет тонко настраиваемый струнодержатель TP-6, 6-тоновый переключатель, стереовыход, хамбакеры 490R и 490T в нэковом и бриджевом положении соответственно. Тело гитары состоит из трех слоев древесины: кленового, липового и снова кленового. Гриф сделан из красного дерева с кленовым верхом. А еще гитара имеет инкрустацию с надписью «65 Years». Конечно, эта модель будет полностью создаваться исключительно на американских заводах компании Gibson.

Исследования показывают, что музыка способна улучшить познавательные способности детей и взрослых и даже изменить структуру мозга, если человек профессионально ей занимается. Одновременно ученые продолжают проводить эксперименты. Выделим четыре эффекта влияния музыки на мозг.

Во-первых, музыка способна вернуть воспоминания. В 2013 году в журнале Neuropsychological Rehabilitation было опубликовано исследование, демонстрирующее это. Так, песни из разных периодов жизни вызывают определение эмоции, поэтому могут помочь восстановить память, потерянную в результате черепно-мозговой травмы или болезни Альцгеймера.

Во-вторых, у людей с музыкальным образованием лучше развиты чувства. В издании European Journal of Neuroscience в 2009 году был опубликован эксперимент, состоящий в том, что группе людей был показан фильм о природе с субтитрами, одновременно на заднем плане очень-очень тихо играла запись плача ребенка. Оказалось, что музыканты отреагировали на нее гораздо быстрее.

В-третьих, музыка блокирует посторонние шумы. С возрастом мозг особо восприимчив к фоновым звукам. Но оказывается, согласно The Journal of Neuroscience за 2009 год, люди, когда-либо бравшие музыкальные уроки, даже в детстве, меньше реагируют на посторонние шумы.

В-четвертых, музыка может помочь освоить новый язык. Просто фразы, которые человек поет, легче запоминаются. Так, совсем недавно журнал Memory & Cognition исследовал этот аспект. Был сделан эксперимент, в котором приняли участие люди, изучающие венгерский язык. Ученики, напевающие фразы, легче запоминали слова, чем те, кто их просто проговаривал.

4 июня, в среду, музыкальная компания Cayman Music проиграла судебное дело, касающееся 13 песен ямайской регги-легенды Боба Марли, написанных между 1973 и 1976 гг. В списке композиций значится суперпопулярная «No Woman, No Cry». Также важно, что Cayman Music – это ямайский лейбл, главным фундаментом которого как раз являлось творчество Боба Марли, конечно, 13 композиции приносят многомиллионную прибыль. Теперь деньги будут поступать в компанию Blue Mountain Music, выигравшую спор.

Судебное разбирательство было необходимо, поскольку в 1992 году лейбл Cayman Music передал права на многие песни Боба Марли компании Blue Mountain Music. При этом юристы Cayman Music утверждают, что 13 композиций в сделку не входили, «были приписаны мошенническим путем», по словам адвоката Уго Каддигана. Но в итоге оппонент смог доказать законность своих прав.

Примечательно в этой истории и то, что Боб Марлей не позиционировал себя как автор песни «No Woman, No Cry», официально им является его друг Винсент Форд. Так же он поступил со многими другими композициями. Юристы во время обсуждения этого вопроса сделали предположение, что исполнитель так хотел защититься от автоматического присвоения прав на песни Cayman Music. Потом они добавили, что «уловка оказалась неэффективной», поскольку все равно композиции стали принадлежать лейблу.