Новости портала
Все участники TheBeatlesотличаются отменным музыкальным
вкусом. Каждый инструмент, который они вложили в свои руки, стал культовым. Но
некоторые все же стали лидерами в этом отношении. Перечислим их.
Во-первых, дуэт бас гитары 63’ Höfner 500/1 Пола Маккартни и
электрогитары 58’ Rickenbacker 325 Джона Леннона стал легендарным. Второй
инструмент отличается некоторой потрепанностью. Леннон активно играл на нем в
1960-х. Что касается бас-гитары, то модель Höfner 500/1 понравилась Маккартни
универсальностью – она идеально подходила и для правой и для левой руки. Этой
моделью сэр Пол до сих пор активно пользуется.
Во-вторых, имя Джорджа Харрисона нередко ассоциируется с “черной
красавицей” Gretsch Duo Jet. Музыкант использовал эту гитару в Гамбурге,
записывал с ее помощью альбом «Please Please Me», появился вместе с ней в 1987 году
на обложке «Cloud Nine». Считается, что это первая американская гитара
Харрисона. Кстати, Gretsch Duo Jet, Höfner 500/1, Rickenbacker 325 стали
основой для контроллеров игры The Beatles: Rock Band.
Итак, теперь, конечно, об ударных Ринго Старра. Тут стоит
выделить Ludwig kit. Вплоть до 1968 года Ринго не рассматривал другой комплект
в качестве альтернативы – данный набор с черной отделкой был незаменим. Поэтому
данные ударные стали самыми узнаваемыми в истории.
Думаем, что знакомить со Стивом Люкатером не придется. Он участник группы Toto, очень, так скажем, результативный музыкант – участвовал в записи не менее 1500 альбомов. Относительно компании Music Man упомянем, что она прославилась качеством своих инструментов. Самый известный – бас-гитара Music Man StingRay. Но и коллекция шестиструнных электрогитар весьма примечательна. Недавно она пополнилась еще одним отличным экземпляром – Music Man Luke III. Конечно, выпущен он в честь Стива Люкатера.
Что примечательного? Привлекает элегантная лаконичная форма. Перед нами словно коренастый стратокастер. Корпус сделан из ольхи. Он покрашен в черный глянцевый цвет. Непросвещенный человек ненароком может подумать, что перед ним гитара с уклоном в стиль метал. Бридж закреплен 5 болтами. Что касается грифа, то он имеет профиль типа V, отличается винтажным исполнением. Верх сделан из палисандра, а для основы взят уникальный тип клена – “птичий глаз”. Также стоит выделить 2 хамбакера. Компания DiMarzio создала их специально для этого инструмента. Работают они в 5 положениях, в том числе можно включать катушки по отдельности. Предусмотрено активное и пассивное усиление. Как видим, инструмент действительно обладает широкими возможностями. Поэтому цена соответствующая – более 2500 евро.
Зимняя Олимпиада 2014 в Сочи радует спортсменов и их
болельщиков разнообразием. В этом году спорт тесно соседствует с музыкой. Уже
сообщалось, что VII Зимний
международный фестиваль искусств в Сочи под руководством Юрия Башмета на этот
раз пройдет параллельно с олимпийскими играми – с 6 по 20 февраля. Но это не
единственная музыкальная программа. 9 февраля состоялось открытие сочинского
музыкального фестиваля Red Rocks. Выступления артистов будут проходить прямо
после церемоний награждения в Олимпийском парке. Концерты назначены на
следующие числа февраля: 9, 13, 15, 17, 21.
На открытии выступили такие известные группы, как «Токио» и
«Uma2rman». 13 февраля на сцене появятся коллектив «Brainstorm» и Диана
Арбенина. 15 можно будет услышать участника проекта «Голос» Антона Беляева с
группой «Therr Maitz», а также специально приглашенного гостя, имя которого пока
не сообщается. 17 числа на сцене Medals Plaza выступят Юлия Чичерина и дуэт
«БИ-2». А 21 февраля, вероятно, удастся встретиться с Гариком Сукачевым и
коллективом «Мумий Тролль».
Если вы находитесь на территории Олимпийского парка – вход
на концерт свободный. А чтобы попасть в данный парк, достаточно предъявить
билет с соревнований на текущую дату вместе с паспортом болельщика. Либо нужно просто
купить входной билет за 200 рублей. Приятного отдыха!
Совсем скоро начнутся Зимние Олимпийские игры. Наверняка, в Сочи уже прибыли практически все желающие стать свидетелем захватывающих соревнований. Однако жители и гости города смогут посетить не только спортивные мероприятия, но также насладиться классической музыкой. 6 февраля состоится открытие VII Зимнего Международного фестиваля искусств в Сочи, который продлится до 20 февраля. В этом году, как и в прошлом, руководителем фестиваля станет Юрий Башмет, который выступить сольно, а также сыграет роль дирижера Государственного симфонического оркестра «Новая Россия».Большая часть концертов, в том числе открытие и закрытие фестиваля, пройдет в Зимнем театре, расположенном в центре города. Однако часть выступлений состоится в концертном зале «Галактика» в Красной Поляне. В фестивале примут участие известные российские музыканты и исполнители: Денис Мацуев, Ольга Перетятько, Виктор Третьяков, Игорь Бутман, «Терем-квартет», ансамбль им. Александрова и другие. А также мировые знаменитости, среди которых Массимо Мерчелли, Эрвин Шротт, Энрико Диндо, Олли Мустонен, Геворг Дабагян, «Кюсс квартет» и многие другие.“Зимние” гости Сочи в этом году имеют действительно уникальную возможность посетить сразу два культурных мероприятия широкого формата. С подробным расписанием VII Зимнего Международного фестиваля искусств в Сочи можно ознакомиться на официальном сайте - wiafs.ru/program/.
В честь 60-летнего юбилея Бориса Гребенщикова, который
прошел 27 ноября 2013 года, друзья-коллеги решили сделать своему товарищу
необычный подарок – творческий отпуск на целый год и новый альбом, записанный
без его участия. Релиз пластинки должен состояться осенью 2014 года.
Однако для БГ лучший отдых – занятие любимыми делами. И
одним из таких дел, конечно, является музыка. Поэтому неудивительно, что
коллектив отравился в гастрольный тур в честь юбилея бессменного лидера
Аквариума. Выступления начнутся в конце января в Санкт-Петербурге и продлятся в
течение всего февраля. В рамках тура музыканты планируют посетить
Орехово-Зуево, Красногорск, Воронеж, Белгород, Тулу, Реутов, Наро-Фоминск и
другие города.
Гребенщикову и его коллегам свойственен символизм в
творческих делах, поэтому название программы «Весенний концерт», которая
запланирована для зимних выступлений, нисколько не удивляет. На весенне-зимнем
концерте будут исполнены любимые хиты прошлых лет, а также новые композиции с сингла
Бориса Гребенщикова «Праздник урожая во дворце труда», представленного в iTunes
в конце ноября прошлого года.
Брайан Мэй, известный миру как гитарист и автор многих песен
группы Queen, в конце прошлого года уже делился информацией о том, что были
найдены неизданные записи с вокалом Фредди Меркьюри, в том числе совместные
песни с Майклом Джексоном. Однако 2014 год ознаменовался еще одним приятным
открытием, о котором не так давно сообщил музыкант. На днях он обнаружил
запись, работа над которой была начата еще 30 лет назад, но так и не была
закончена. В то время группа находилась в своем основном составе: Фредди
Меркьюри (вокал, фортепиано), Брайан Мэй (гитара, вокал), Джон Дикон
(бас-гитара, бэк-вокал) и Роджер Тейлор (ударные, вокал). К сожалению или к
счастью, данная композиция так и не была закончена.
Прослушав запись, Мэй и Тейлор отметили, что трек звучит
очень свежо, поэтому отлично подходит для того, чтобы доработать его и
выпустить синглом под маркой Queen. Как будет называться сама песня, музыканты
еще не придумали. Друзья-коллеги будут самостоятельно работать над завершением
композиции, а потом встретятся, послушают каждую версию и решат, что будет
представлять собой песня в конечном итоге. После чего допишут недостающие
инструментальные и бэк-вокальные партии и выпустят новый хит.
Сегодня собирать различные коллекции стало удивительно
просто – разные фирмы предлагают специальные журналы, которые посвящены
определенным темам (например, монетам). Помимо самого журнала в комплекте идет соотвествующий
предмет, а также могут быть дополнительные аксессуары, например, папки.
Весьма примечательно, что с 9 января наступившего года на
полках магазинов можно увидеть издание «Коллекционные музыкальные инструменты»
от HachetteCollections.
Первый выпуск сопровождался миниатюрной классической гитарой. В описании было
сказано, что копии точные, их делают из дерева, металла, то есть из того же
материала, что настоящие инструменты. Плюс в журнале есть история, рассказы о
знаменитых исполнителях.
Итак, можно точно сказать, что идея действительно хорошая,
дает возможность еще больше приблизиться к миру музыки. Но так как наша статья
новостная, а не рекламная, то стоит отметить, что многие покупатели недовольны,
что за рекомендованную стоимость издание найти практически невозможно.
Рекомендованная цена составляет 99 рублей за первый выпуск, 199 за второй, 299
за последующие. Впрочем, это вина не издательства, а продавца. Еще некоторые
покупатели подмечают, что хотели бы увидеть на миниатюрной классической гитаре
не металлические, а нейлоновые струны. Есть и замечания, касающиеся текста –
многие хотят, чтобы он был более точным.
Итак, у данной коллекции есть плюсы и минусы, но хочется
надеяться, что недостатки будут исправлены. Журналы выходят 1 раз в 2 недели,
2-ой выпуск посвящен скрипке.
Финансово-экономический журнал Forbes в самом конце 2013 года рассказал
о людях и явлениях музыкального
мира, которые явно “проиграли” по итогам 365 дней. А если
по-английски, то составил losers-список. Вкратце изучим его – это
любопытно.
Хоть имя Леди Гага до сих пор можно услышать практически
везде, все же, по мнению журналистов Forbes, певица явно уступила позиции Майли Сайрус. Последняя точно
превзошла эпатажем. Также альбом Бейонсе, названный в честь самой
исполнительницы, критики посчитали более удачным, чем альбом Леди Гаги «Artpop».
Следующий отстающий – вся
рок-музыка. Причина в том, что
самостоятельный жанр рок пропал – его нет в ведущих чартах. Конечно, Jay-Z вспомнил Курта
Кобейна в песне «Holy Grail», но это другое дело. Все же сейчас не 90-е (80-е,
70-е, 60-е), стоит
признавать, что рок все менее популярен.
А теперь, пожалуй, самое интересное – в список попал iTunes Store. Хотя CD и даже MP3-диски уже давно неактуальны, зато у
данного сервиса появились десятки официальных и неофициальных конкурентов,
среди них многие позволяют слушать музыку онлайн. Поэтому ему стало сложнее, но
компания Apple не
отчаивается и запускает новые функции, например iTunes Radio. Но ясно одно: пока изобрести нечто
революционное практически невозможно.
Если рок-звезда просто так заходит на урок, то это
действительно способно вдохновить. Видимо, что именно с этой целью известнейший
гитарист Эди Ван Хален пришел 5 декабря в одну из школ Лос-Анджелеса. Конечно,
он заглянул не в первый попавшийся класс, а в тот, в котором 27 детей
занимались музыкой. При этом ребята только начинают. Класс был безумно удивлен,
а педагог Винсент Вумак, конечно, знал о сюрпризе. Эди Ван Хален в первую
очередь рассказал о себе, о том, как он добился высоких результатов. “Я не был
рожден успешным, знаменитым, мне потребовались годы, преданность инструменту,
практика, практика, практика”. Это, пожалуй, главные слова именитого гостя.
Дело не закончилось речью: Эди подарил ученикам подписанный
собственнолично усилитель EVH 5150lll. Также каждому ученику гитарист вручил
подарочный мешочек с аксессуарами от EVH. Все знают или
догадались, что аббревиатура названия компании – это инициалы музыканта.
Кстати, подобные подарки он делает не первый год. В предыдущем он отдал 75
своих гитар для разных школ Лос-Анджелеса. Одна из них как раз оказалась в
руках ученика Хосе, поэтому 5 декабря Эди потратил еще непосредственно на мастер-класс
– он учил ребенка соло «Ain't Talkin' 'Bout Love». Да, такой пример поистине
вдохновляет, поэтом 27 учеников точно станут еще более неравнодушны к урокам.
Надеемся, что и в России будут происходить подобные чудеса!
Каких только музыкальных жанров и их ответвлений не существует. И некоторые из них весьма занимательны. Расскажем в этой статье о пяти необычных направлениях.
Первые два представителя одинаковы по форме, но различны по содержанию – это пиратский метал (pirate metal) и волшебный рок (wizard rock). Представители первого обычно исполняют музыку в жанрах пауэр и фолк-метал. И поют, разумеется, о пиратах. Вторые чаще всего рассказывают истории о волшебной жизни от лица персонажей мира Гарри Поттера. И тем и другим свойственны концертные костюмы, соответствующие содержанию песен.Еще один жанр, который не стоит воспринимать всерьез – бабблгам-поп (bubblegum pop). Музыкальные мелодии характеризуются простотой, слащавостью, частыми повторами, а также шутливыми, а порой вовсе глупыми текстами преимущественно юношеского окраса.
Если обратиться к более серьезной музыке, стоит сказать о шугейзинге (shoegazing). В исполнении данного жанра используется большое количество всевозможных звуковых эффектов, ему свойственны элементы дрим-попа, гудящие рифы, гитарный нойз, наложение партий друг на друга и утопающий во всем этом вокал. Из-за применения множества примочек музыканты постоянно смотрят вниз и сильно сосредоточены на игре, поэтому могут простоять, не меняя позы и не поднимая головы, весь концерт. Отсюда жанр и получил свое название, которое с английского переводится примерно так: “пристально глядя на ботинки”.
Еще одним весьма интересным направлением является чиптюн (chiptune). Это электронная музыка, звук в которой синтезируется в реальном времени аудиочипом от игровой приставки или компьютера. Окрас таких композиций сильно напоминает мелодии из видеоигр 80-х и 90-х годов.
