Новости портала
Не все же обсуждать самое лучшее? Оказывается, что худшее
может быть не менее интересным. Поэтому издание Billboardсоставило
необычный рейтинг, названный «25 худших обложек альбомов 2013». В свою очередь,
мы выделим самые забавные из них, чтобы поднять читателям настроение.
Эрик Клэптон выпустил альбом «OldSock». Его название на
русский переводится дословно как «Старый носок», хотя можно поставить другое
существительное для убедительности. Так музыкант забавно назвал самого себя,
поэтому на обложку поместил простецкое фото с собственным любительским
портретом.
Рэпер Tygaвыпустил альбом с громким названием «Hotel California». На
обложке фото, изображающее музыканта в мехах и тигра на изысканном фоне. Явно
видно, что одет парень не по погоде, что тигр добавлен мастером графического
редактора.
Очень порадовала группа DarwinDeezи их обложка к «Songs for
Imaginative People». Худощавый кудрявый паренек стоит боком и держит картонку с
нотами. Присутствует стилизация под тюремный снимок. От этого смешно и немного
грустно.
Ну и напоследок обложка не для слабонервных. Регги-группа Wasnatch записала «Front to Back». Если перевести, то
получается словосочетание «Спереди назад». Но судя по картинке можно сказать и
наоборот...
Вот наступил декабрь, и редакторы журнала «Rolling Stone» не заставили нас долго ждать итогов этого года. Да, речь идет о лучших музыкальных альбомах 2013 года. Список уже составлен, а потому предлагаем с ним ознакомиться. Разумеется, не будем перечислять все 50 альбомов. Расскажем только о десятке лидеров. Поехали!
10-е место досталось Джону Фогерти с пластинкой «Wrote a Song For Everyone», 9-е – группе «Arctic Monkeys» с альбомом «AM». На 8-м расположились панки The Nation of Ulysses, записавшие «Trouble Will Find Me», а 7-е досталось новозеландской певице Lorde с диском «Pure Herione». Альбом «…Like Clockwork» от команды «Queens of the Stone Age» на 6-й строчке, а на 5-й – «Reflector» от инди-рокеров Arcade Fire. 4-ю позицию занял сам сэр Пол МакКартни с его «New». Ну а теперь тройка лидеров. Барабанная дробь…
•3-е место – французский электро-дуэт «Daft Punk» с пластинкой «Random Accees Memories»;
•2-е место – американский рэпер Канье Уэст с альбомом «Yeezys»;
•1-е место – американский инди-рок коллектив «Vampire Weekend» с лучшим диском 2013 года под названием «Modern Vampires of the City».
Как видим, больший процент все еще отводится в пользу ро́ковых жанров. Однако судя по тройке лидеров, классический рок уже не так популярен как в былые времена. Остальные подробности данного рейтинга можно узнать на официальном сайте журнала «Rolling Stone».
Не так давно в известном издании The New York Times как раз
появилась статья на эту тему. А ведь действительно, большинство людей
предпочитают не грустить или, если использовать сленговое слово – не грузиться.
Но вот почему-то все рады время от времени послушать композиции, в которых есть
место тоске. Например, «My Heart Will Go On» Селин Дион.
Предположений несколько. Одно сформировал еще Аристотель.
Такая музыка (или спектакль) – катарсис. Проще говоря, она очищает, после
прослушивания становится легче. Неизвестно почему, но это так. Может не у всех,
конечно. В общем, художественная печаль отличается от печали повседневной.
Современные
психологи начали рассуждать дальше. Западные исследователи провели ряд
экспериментов. Их участники должны были описать чувства, которые они испытывали
после прослушивания произведений, считающихся грустными. К примеру, ноктюрна
«Разлука» (La séparation) М.И. Глинки. Оказалось,
что в итоге неожиданно преобладают скорее положительные эмоции. Человек часто
погружается в романтическое настроение или подобное – многое зависит от темы.
Но в итоге он не грустит так, как это происходило бы после неприятных или даже
трагических событий, случившихся с ним лично. Поэтому такое произведение вполне
может поднять настроение.
В какой бы стране ни жил человек, для которого русский язык
служит родным, ему хочется продолжать на нем говорить, слушать его. Это
проявляется сознательно и спонтанно. Удовлетворению желания очень способствуют
музыкальные произведения. Особенно оперное пение. Поэтому фестиваль «Музыка
русского языка», открывшийся 5 декабря в Португалии, послужил настоящим
подарком для всех русскоговорящих жителей страны.
В событии принимал участие знаменитый оперный исполнитель
Сергей Лейферкус и его ученики. Организовано оно Артистическим союзом во главе
с Александром Йоффе. Союз, если сказать просто, объединяет талантливых россиян,
живущих в других странах. Благодаря этому фестивалю и подобным мероприятиям можно
говорить о том, что русская музыка, в частности классическая, популяризируется
во всем мире. Так люди, говорящие на русском языке, могут наслаждаться им в
полной мере.
Дополнительно отметим, что португальский фестиваль «Музыка
русского языка» объединяет педагогов-соотечественников, живущих в этой стране.
Благодаря ему они смогут принимать участие в обучении тех людей, которые хотят
профессионально исполнять оперные партии на русском. В итоге можно радоваться и
гордиться, что есть мероприятия и люди, помогающие жить языку далеко за
пределами государства.
Заголовок звучит несколько странно, ведь на протяжении
истории группы неоднократно менялся состав Аквариума, но Борис Гребенщиков
всегда был во главе. Иначе говоря, существование данного коллектива без БГ
невозможно. Однако речь не идет об уходе Гребенщикова из группы. Если сказать
точнее, он покинет ее лишь на год – отправится в отпуск. Такой подарок сделали
музыканты Аквариума своему лидеру в честь его 60-го Дня рождения.
Но это не единственный подарок. Бас-гитарист группы,
игравший в ней с 1983 года по 1996, а потом вновь вернувшийся в 2008 году,
Александр Титов организовал свой проект под названием Rina Green и решил
записать в его составе альбом. Вместе с ним в проекте примет участие его жена
Алена Титова (ей отведена вокальная партия), другие музыканты Аквариума, а
также артисты из Италии, Британии и Ирландии. Сам Александр будет исполнять
гитарные партии, а также выступит в роли звукооператора, аранжировщика и
продюсера.
Рабочее название пластинки – «Hand-Graded Puzzles».
Планируется составить ее из 15 композиций, две из которых уже записаны и
доступны для прослушивания. Чтобы полностью воплотить проект в жизнь,
музыкантам необходимо $12 000. Титов уже начал собирать средства на сайте Kroogi.ru.
Кстати, участников данной акции тоже ждет подарок – они смогут ознакомиться с
готовой версией альбома на сайте в формате MP3 за неделю до его официального релиза. Четверть собранной
суммы будет перечислена пострадавшим от наводнения на Дальнем Востоке,
остальное пойдет на аренду студий звукозаписи. Отметим, что запись ведется в
студиях Петербурга и Лондона.
Лана Дель Рей – американская певица, автор песен. Занимается
музыкальной деятельностью с 2008 года, известность приобрела в 2011 году и
стала довольно популярной на Западе за эти 2 года. Она записала 2 полных
альбома, несколько мини-альбомов и синглов. Второй альбом под названием «BorntoDie» оказался самой долгой
работой артистки. Он был издан в январе 2012 года и состоял из 12 композиций.
Несколько позже было выпущено дополненное издание, включающее 3 бонусных песни.
В ноябре этого же года в свет вышел мини-альбом «Paradise», состоящий из 9
композиций.
Но видимо такая разрывная работа не удовлетворила саму
певицу, и она решила переиздать свой 2-ой полный альбом, назвав его «BorntoDie: TheParadiseEdition». Он объединил в себе
все начальные и дополнительные песни, а также композиции из мини-альбома «Paradise». Таким образом,
издание сложилось из 24 треков. Однако и на этом этапе Лана Дель Рей не
оставила пластинку в покое. Она решила снять мини-фильм «Tropico», позиционируя его как
заключительную главу альбома. И хотя его продолжительность составляет всего 20
минут, работа над ним велась на протяжении всего лета.
Недавно певица сообщила, что релиз мини-картины об
искуплении состоится, вероятнее всего, 1 декабря. В Сети она уже опубликовала 2
трейлера к фильму. В нем, конечно, прозвучат различные композиции с
переизданного альбома. Любопытно, что вместе с Ланой в главной роли снялся Шон
Росс, американский манекенщик-альбинос, которого уже можно было увидеть в
клипах Бейонс и Кэти Перри.
Группа ABBA по-настоящему культовая. Поэтому вполне естественно, что очень многие люди ждут ее воссоединения, мечтают о нем. Не так давно загорелась искорка надежды. Просто Агнета Фельтског намекнула в одном из интервью, что воссоединение возможно. Для него как раз есть очень хороший повод – популярнейшей в своей время и сейчас песне «Waterloo» исполняется 40 лет.
Разумеется, после этого намека журналисты стали задавать вопросы по поводу возрождения группы другим ее участникам. Но их ответы по этому поводу носят отрицательный характер. Так, Бьорн Ульвеус сказал, что в этом просто нет потребности. Он считается, что все воссоединения популярных коллективов прошлого, в частности работавших в 1980-х, это некий трюк. Поэтому сказанное Агнетой – слух, который ничем не подкреплен.Другой представитель сильной половины ABBA – Бенни Андерссон – сказал, что даже никогда не слышал о воссоединении. Он иронично ответил, что если бы оно состоялось, то его бы предупредили. Поэтому все вопросы должны быть адресованы Агнете.
Но в любом случае поклонники ABBA разных возрастов всегда будут иметь надежду на то, что вновь вживую услышат этот квартет. Юбилей «Waterloo» в 2014 году – серьезный повод. Все-таки эту песню можно считать лучшей за всю историю конкурса «Евровидение».
Премьера второй кинокартины из трилогии «Хоббит» назначена на 13 декабря. Это, пожалуй, самый долгожданный блокбастер года. Поэтому хочется обрадовать всех его поклонников: 10 декабря уже можно будет насладиться саундтреком к фильму. Он выйдет на 2 CD и в цифровом варианте. Лейбл – WaterTower Music. Известно, что специальное издание включает в себя 12 удлиненных композиций, бонус-трек, дополнительную информацию, в том числе интерактивную. Для коллекционеров оно является наиболее интересным. Предварительный заказ начался с 5 ноября на Amazon и iTunes.
Основным композитором выступает давний партнер Питера Джексона – Говард Шор. Он знаком миллионам людей по музыкальному оформлению для всех частей «Властелина Колец». В 2004 году можно было посетить его концерт в Москве. Программа как раз основывалась на музыке к фильму. Сам режиссер сказал, что Говард создал музыку, которая не просто обогащает изображение и соединяется с ним. Он создал эпический музыкальный мир. За свою работу в кинематографе Шор получил множество наград. В том числе в его “копилке” целых два Оскара. Возможно, это далеко не все.
Молодое поколение обрадуется еще и тому, что свою песню для картины написал популярный молодой британский исполнитель Эд Ширан. Она называется «I See Fire». Каждый уже может познакомиться с ней, а также с клипом.
И даже не просто возможно, такая гитара существует в природе. Она предназначена в первую очередь для веселых, а также стильных людей, поэтому вряд ли подойдет, например, угрюмым металлистам. Создателем данной модели инструмента является музыкант Роб О’Рейли. В 2010 году у него родилась идея, а в 2013 году необычная гитара была представлена публике. Не обошлось без крупных вложений, поэтому создателю повезло, что проект привлек внимание на инвестиционном сайте Kickstarter, а также получил рекомендации судей ирландского телешоу Irish Dragons Den.
Итак, гитара имеет шесть струн, сделана из акрила. Раз уж это очки, то не обошлось без имитации стекла. Которое, естественно, не разобьется. На модели установлены звукосниматели-синглы (пара) от Wilkinson, поэтому качество звука предсказуемо высокое. Есть регулятор громкости, тембра и даже держатель для медиатора. Бридж фиксированный Tune-o-matic, 21 лад. Вес гитары – 3,25 кг.
Кстати, на искусственном стекле может быть изображена красивая женщина, например, Мерлин Монро. Достаточно вставить бумажный рисунок за стекло и все, стиль изменен. Вот поэтому мы и говорим, что это понравится любителям стильных вещей.
Источник: http://www.rorguitars.com/
Барабаны с кожаной и пластиковой мембранами знакомы всем. А вот их стальные собратья довольно оригинальные изобретения, появившиеся относительно недавно – в 30-е годы 20 века. Steelpans – именно так называются стальные барабаны на английском – являются национальным инструментом Республики Тринидад и Тобаго. Они активно используются в традиционных музыкальных жанрах карибских народов – калипсо и сока.
Изготавливают такие барабаны из стальных листов толщиной от 0,8 до 1,5 мм. От своих старших братьев они отличаются формой поверхности – она не плоская, а сильновогнутая. Кроме того, она дополнена по кругу специальными небольшими углублениями, с помощью которых удается достичь разнообразия звуков. Рассказывают, что изначально данные углубления не предусматривались, поверхность была гладкая. Но из-за частых ударов на стали начали появляться ямки. Исполнители были приятно удивлены, когда обнаружили, что эти ямки расширяют диапазон звуков и впоследствии начали делать их намеренно.
Существует два любопытных факта, связанных с данным инструментом. Первый: в вооруженных силах Тринидад и Тобаго при оборонительных войсках с 1995 года работает так называемый стальной оркестр. Это единственный в мире военный оркестр, в котором играют на стальном барабане. Второй факт: Steelpans – это единственный инструмент, изобретенный в 20 веке, который не является электронным.
